La tristeza del ‘scroll’ infinito: cómo internet nos arrasa por dentro
Clipping | 26 de junio de 2023 | #136
Un puñado de libros recientes sacan a relucir las miserias de un mundo transparente, hiperconectado y en el que nuestra atención cotiza en bolsa. [Leticia Blanco | EPE]
Roisin Kiberd nació en Dublín el mismo año y mes que el internet que conocemos: en marzo de 1989. En Desconexión (Alpha Decay) narra su particular descenso a los infiernos en forma de crisis de ansiedad, trastorno alimentario y adicción a la red que la llevaron a un intento de suicidio. “Estaba anestesiada. Estaba pegada a una pantalla y, detrás de esa pantalla, me sentía atrapada dentro de un cuerpo que no parecía muy lejos de la extenuación”.
Las memorias de Kirben coinciden con la publicación de otro libro fundamental para entender la epidemia de ansiedad y tristeza generada por las redes sociales. Está escrito por Frances Haugen, una alta directiva de Facebook que en 2021 decidió filtrar al Wall Street Journal 22.000 documentos secretos que demuestran lo que a estas alturas todo el mundo sabe: que los productos de Meta (Facebook, Instagram, Whatsapp) son perjudiciales para niños y adolescentes, avivan el sectarismo y dañan la democracia.
Otro de los libros que mejor ha reflejado la ‘bro culture’ de Silicon Valley es la novela Valle inquietante (Libros del Asteroide) de Anna Wiener, analista de datos en una 'start up' hasta que dimitió, harta de la ansiedad que le provocaban un ambiente laboral tóxico e infantilizado, unas jornadas interminables y la escasa ética que se le exigía en su puesto de trabajo. Wiener tenía 25 años cuando aterrizó en San Francisco en 2013, una década marcada por una obsesión común en todas las aplicaciones que nacieron por aquel entonces: la adicción.
2. Sigrid Kraus, exdirectora de Salamandra: "Harry Potter me ha permitido tener una editorial independiente durante más de 20 años"
La editora alemana rememora cómo fue vivir desde dentro un fenómeno literario de tal magnitud y analiza el estado actual del mercado editorial. [Lucas Méndez Chico-Álvarez | El Independiente]
Tras más de dos décadas dedicadas al proyecto de su vida, Kraus ha dado un paso a un lado, dejando en manos de Pilar Reyes la dirección de Salamandra. No se desvincula del todo, con un nuevo cargo de consultora editorial. Pero lo hace con la conciencia tranquila sabiendo que el futuro de Salamandra, que empezó a dibujarse en 2019 con su incorporación al gigante Penguin Random House, está donde debe estar.
P. ¿Cómo valora ahora la experiencia de integración en Penguin? R. Al principio fue duro para mí, como un gran duelo, pero nos recibieron con muchísimo cariño y brazos abiertos. Dejas algo que tan ligado a tu vida, a tu persona y a tu identidad, que es muy difícil pasarlo a otros y compartir. Pero también es verdad que ahora puedo descansar también. Cuando vino la pandemia me ayudó mucho porque enseguida pensé a la antigua, con lo que sería para una empresa independiente, que estás obligado a despedir gente. Me acuerdo que Nuria Cabutí me dijo al día siguiente: «Sigrid somos grandes, podemos aguantar, no vamos a hacer nada ahora mismo. Vamos a esperar, observar y nos vamos a ir adaptando, pero no hay ninguna urgencia de nada». Ahí pensé que era un gran alivio. Luego cuando subió el papel, con las sucesivas crisis del año pasado también fueron momentos en los que me di cuenta tenía muchas ventajas estar aquí.
No estoy nada a favor de publicar tanto, pero creo que hay una guerra entre los grandes grupos de quién da más, quién es más potente y eso perjudica al sector. También hay editoriales que no son grandes grupos, pero que, cuando las cosas van mal, para mantener la facturación lo que hacen es publicar más títulos y eso genera una rueda que le hace mal al mercado.
3. Amazon, pandemias y sueños: una librera en el ojo del huracán
La librera y escritora Marina Sanmartín publica un ensayo que narra la historia “íntima” de las libreras y su propia vida entre libros. [Matías de Diego | El DiarioES]
Desde el ojo del huracán (Ariel, 2022), un ensayo “íntimo” que pretende trazar una historia de las librerías e, inevitablemente, de la propia autora. Sanmartín se sincera aquí sobre lo que la llevó a convertirse en librera porque su vida “siempre va ligada” a la de las librerías.
Así, la memoria de la pequeña Marina se entremezcla con la Babilonia del año 3.500 a.C., con La epopeya del Gilgamesh, La Ilíada o la biblioteca del rey asirio Ashurbanipal. Mientras que las huellas de su desencanto con el periodismo o las de su primer trabajo en la sección de libros de bolsillo de una gran superficie de Callao se descubren entre el relato de la invención de la imprenta, de Miguel de Cervantes, del despertar de Amazon y los cambios que vino a imponernos la pandemia.
Tres años atrás, mientras el polvo se asentaba en sus mesas de novedades, Cervantes y compañía —librería, 185 metros cuadrados, persiana echada— sintió que empezaba a transformarse. Fue una metamorfosis provocada por la convicción de que Cervantes no podía cerrar. Pese a la pandemia, pese al confinamiento, había que salvar la librería. “Nos plantemos qué teníamos que hacer ahora para sobrevivir porque si algo teníamos claro en el equipo es que no podíamos dejarla caer”, recuerda Sanmartín.
4. Katya Adaui: el relato es la madre
La novela ‘Quiénes somos ahora’ es la carta de presentación internacional de la escritora peruana. [Alberto Gómez | The Objective]
Katya Adaui es una autora limeña que ya aseguró su posición como referente internacional peruano con los cuentos de Geografía de la oscuridad, publicado con la editorial dedicada al cuento Páginas de espuma. Certifica dicha posición como referente peruano con la aparición de su nueva novela en la colección internacional Mapa de las lenguas, una fusión de enormes editoriales para lograr una de las mayores difusiones en países de habla hispana.
«Yo quería escribir esta novela desde hacia un tiempo, pero no había encontrado el tono. Todo cambió cuando llevé mi perrita enferma que había emigrado conmigo del Perú a una veterinaria, la tuve que sacrificar y la veterinaria me dijo ‘dame un momentito, la voy a poner en la posición en la que nació’, la embolsó, la apretó contra su cuerpo y me la entregó. Que ella dijera esa frase me abrió el corazón a una ternura nueva, a una compasión muy honda y no pude llorar, solo pude escribir. Después de esa frase me fui a escribir a mi casa durante un año y no paré hasta que la terminé».
5. Librería Juan Rulfo, un puente entre México y España
Sus presentaciones, exposiciones y charlas contribuyen a mejorar la oferta cultural sobre literatura hispanoamericana. [Carmela García Prieto | EPE]
Desde 1975, su escaparate inmenso corona la esquina más transitada de Moncloa. Siempre rodeada de jóvenes negocios, la librería Juan Rulfo es un referente entre los fondos literarios de Madrid que mantiene entre sus estanterías un nivel altísimo de novedades y clásicos sobre literatura y humanidades.
Fundada desde México por el Fondo de Cultura Económica con la intención de estrechar los lazos con España, ha ido ampliando su oferta generación tras generación hasta cubrir las temáticas de ficción, ensayo e infantil. Hoy, sus presentaciones, exposiciones, recitales y charlas, a veces en colaboración estrecha con Casa de América o Casa de México, contribuyen a mejorar la oferta cultural sobre literatura hispanoamericana, y la profesionalidad de sus libreros, a guiarnos a través de las páginas que unen ambos continentes.
6. Últimas tardes con Jeff Wall
El artista de Vancouver se instala seis semanas en Barcelona para recrear una escena de Juan Marsé en una fotografía que se verá en el Macba en 2024. [Miquel Molina | La Vanguardia]
El artista canadiense, premio Hasselblad, recibió el encargo del comisario y también fotógrafo Jorge Ribalta de retratar el alma del Carmel, formando parte de un proyecto impulsado por el Macba y el Ayuntamiento para representar la esencia social y urbana de Barcelona dentro del programa Pla de Barris. Ribalta le sugirió trabajar a partir de la novela Últimas tardes con Teresa (1966), de Juan Marsé. El comisario ve este libro como el equivalente de los grandes iconos fotográficos de los 50 y 60 (Català Roca, Miserachs, Maspons, Colom...), “la gran novela de la Barcelona popular”.
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