Clipping | 27 de septiembre de 2024 | #403
El jurado destaca su obra 'Primera sangre' porque en ella “consigue llevar a su máxima expresión al teatro como arte, comunicando con un diálogo directo un relato pensado de forma totalmente escénica”. [Laura García Higueras|El DiarioES]
María Velasco ha sido galardonada con el Premio Nacional de Literatura Dramática 2024 por su obra Primera sangre. El jurado ha destacado el “estilo único y personal” con el que la escritora y dramaturga consigue llevar a su máxima expresión al teatro como arte, comunicando, con un diálogo directo, un relato pensado de forma totalmente escénica“. Sobre el texto ha recalcado que ”incita a reflexionar sobre realidades que angustian a todo el tejido social y nos enfrenta, con una delicadeza exquisita, al terror que provocan los abusos y las muertes de mujeres y niñas“.
Primera sangre se estrenó el pasado mes de abril en el Centro Dramático Nacional. En ella relató un suceso que conmocionó en 1991 su Burgos natal: el asesinato de una niña de seis años, Laura Domingo, que en ese momento tenía la misma edad que la autora. “Algunas niñas entendimos que el miedo y toda esa custodia que parecía que era imprescindible para vivir, lo que estaba haciendo era quitarnos la vida. Y nos pasamos al otro extremo, donde el punk y ciertas lecturas ejercieron de contraeducación. Pasamos del miedo a la temeridad”, explicó a este periódico la artista.
El reconocimiento, otorgado por el ministerio de Cultura, está dotado de 30.000 euros. La burgalesa toma el relevo a Paula Carballeira, premiada el año pasado; y se suma a una lista en la que figuran nombres como Pablo Remón, Guillem Clua, Alberto Conejero, Yolanda García Serrano, Alfredo Sanzol, Juan Mayorga y Angélica Liddell.
2. Luis R. Plaza, editor de Mutatis Mutandis: "Esta es una editorial metamodernista que cambia cuando debe cambiar, avanzar"
Junto a Joaquim Feijóo, ha imaginado un sello en el que poder ofrecer textos capaces de exponer varias realidades. [Carmela García Prieto|EPE]
Músico y psicólogo de formación, habiendo ejercido mucho más de lo segundo y tras pasar por el máster en crítica cultural, Luis R. Plaza se reconvirtió a intrépido editor independiente hace un año. En un vaivén entre la ironía y el idealismo, imaginó junto a Joaquim Feijóo una editorial en la que poder ofrecer textos capaces de exponer varias realidades, sin aferrarse a nada, sin excusas que tuvieran que ver con el contexto ni las construcciones. Utópicamente, «una editorial metamodernista que cambia cuando tiene que cambiar, que avanza».
«En lengua española había una carencia de análisis de los objetos culturales desde un prisma teórico con fundamento, de fenómenos básicos como Nirvana», subraya en su discurso sobre la importancia de retratar estos momentos sociales en libros, analíticos pero asequibles, en un lenguaje que realmente apele a la generación que los ha vivido. Con esta crítica social en constante mutación, con un cuidado importante de las traducciones, sin poder definir del todo el metamodernismo, pero sin dejar de intentarlo, Mutatis Mutandis se desenvuelve desde su Barcelona natal y empieza a permear por el panorama literario.
3. Lourdes Toledo: «El mal dels editors és que la venda es concentra en dos o tres campanyes»
Lourdes Toledo publica L’aventura del llibre en català (Comanegra, 2024), un recull de converses amb editors en català de tots els territoris, totes les edats i tota mena d’editorials. [Àlex Milian|El Temps]
P. Per què volia escriure un llibre d’entrevistes amb els principals editors en català? R. Va ser a partir de l’entrevista que vaig fer al Joan Sala, editor de Comanegra. M’ho vaig passar molt bé descobrint secrets del món del llibre. Com que jo em dedique a la crítica literària, volia completar d’alguna manera què passa abans que els llibres arriben a les meues mans: com treballen els editors, quines inquietuds tenen... Em fascina que en els últims anys hi haja hagut aquesta eclosió d’editorials petites, molt diferents, amb una personalitat molt clara cadascuna; que s’haja publicat tant d’assaig i que n’hi haja tantes editorials dirigides per dones que han rescatat moltíssima literatura d’autor.
4. Un refugio de papel en la era digital en el centro de Madrid
La Casa Encendida acoge un espacio construido con publicaciones impresas para invitar a redescubrir el valor del libro como objeto material. [Tini Portillo|El País]
En este espacio, al menos lo decorativo se convierte en la excusa perfecta para desconectar de los algoritmos de las redes sociales y recuperar el hábito de leer en papel. Al final, Refugio lector no solo es un espacio físico; es una llamada a la acción para revalorizar el libro, un recordatorio de que la lectura en formato físico todavía tiene un lugar en nuestras vidas, y un intento de combatir la creciente despersonalización de la experiencia lectora en un mundo cada vez más digital. La instalación puede visitarse gratuitamente en La Casa Encendida hasta este domingo, antes de su traslado al instituto San Cristóbal de Los Ángeles.
5. Marisa Mañana: “Me siento militante del erotismo porque lo defiendo como una parte innata de la narración”
Escritora y profesora de escritura creativa, Marisa Mañana reflexiona sobre qué supone ser mujer negra escritora y sobre tres palabras clave en sus clases: erotismo, pornografía, obscenidad. [Patricia Reguero Díaz|El Salto]
“La literatura erótica se concibe como género y, vista así, es un envase como lo es el género policíaco, o la narrativa infantil, de terror, etcétera. Tiene una serie de clichés, lo que no impide que haya cosas maravillosas. Un alumno muy majo decía que el erotismo es transversal a la vida. ¡Efectivamente! Con los años, el taller de literatura erótica se ha convertido en una herramienta para que, si tú necesitas construir una escena erótica, sepas cómo enfrentarte a ella. Pero no porque todo tenga que ser erótico”.
6. ¿Sobre qué se puede escribir poesía?
Arrancamos aquí una serie de reflexiones, páginas de diario y crónicas con los que el poeta (y defensor del amor) Juanpe Sánchez López levanta acta de su viaje a la primavera argentina. [Juanpe Sánchez López|CTXT]
Estas poetas (Marina Mariasch, Fernanda Laguna y Cecilia Pavón) convierten lo aparentemente fácil y lo insignificante en materia poética e incluso en el poema mismo. De su poesía, y entre muchísimas otras complejidades, brotan alegrías desprejuiciadas, felicidad triste, amoríos incontables, desvergüenza, ironía y una honestidad brutal. Y no honestidad en el sentido de contar la vida biográfica en el poema; sino honestidad con un proyecto poético y político: la creencia de que las cosas se pueden hacer de otro modo y que, de hecho, ya las están haciendo ellas.
BREVES
Bea Lema, dibujante: “Se ha normalizado ir a terapia pero los trastornos severos y los delirios siguen siendo tabú” [El DiarioES]
Carmen de Burgos y María Lejárraga alertan desde la Biblioteca Nacional de los "retrocesos" del siglo XXI [Infolibre]
Radiografía del audiolibro en España: quienes más leen son también los que más escuchan [ABC]
Eduard Olesti: “Barcelona és com un déu grec: és capritxosa, s’enfada, et fa fora, s’encén” [VilaWeb]
La Feria del Libro de Sevilla contará con 73 expositores [Publishnews]
ARGENTINA
La escritora Maria Moreno premio Konex por su labor en la última década [Clarín]
Benjamín Labatut: “Mi escritura es esclava de misterios que ni yo entiendo” [La Nación]
Jesse Ball: "La idea de originalidad es bastante falsa" [Página 12]
Hay un parásito en tu mente [La Agenda]
Una correspondencia sobre la amistad. A 53 años de la muerte de Alejandra Pizarnik [Página 12]
Acompañan:
Señalador es un clipping de noticias del sector editorial en España. Un resumen diario de la información más importante publicada en medios digitales y portales especializados.
Por Rocío Wittib